혜리 주연의 영화 빅토리(Victory)는 1990년대를 배경으로 한 청춘 성장 영화로, 응원단이라는 소재를 통해 열정, 우정, 꿈, 그리고 시대의 정서를 그려낸 작품입니다. 영화는 단순한 성장 서사를 넘어서, 당시 청춘들이 느꼈던 억눌림과 해방, 그리고 자기만의 목소리를 찾기 위한 여정을 유쾌하게 그려냅니다. 이 글에서는 영화 빅토리의 줄거리와 함께 주요 전개 흐름, 등장인물들의 역할, 그리고 응원단이라는 독특한 소재가 청춘 서사에 어떻게 녹아들었는지를 중심으로 정리해 보겠습니다.
영화 ‘빅토리’의 시대 배경과 주인공 이야기
영화 빅토리는 1999년, 대한민국 부산을 배경으로 시작됩니다. 시대는 Y2K 공포가 사회 전반에 퍼져 있던 90년대 말로, 디지털 세대의 전환기와 아날로그 감성이 공존하던 시기입니다. 이 시점은 경제위기 직후이며, 모두가 빠르게 변화하는 세상 속에서 정체성과 미래에 대한 불안을 품고 살아가던 시절이기도 합니다. 주인공 ‘필주’(혜리 분)는 고등학교 2학년에 재학 중인 소녀입니다. 평범하고 조용한 성격이지만 내면에는 누구보다도 뚜렷한 자기 세계와 열정을 품고 있습니다. 부모님의 관심을 받지 못하는 가정환경, 그리고 변화 없는 일상에 익숙해져 있던 필주는 우연한 계기로 학교 응원단 모집 공고를 보게 되며, 그 세계에 빠져들게 됩니다.
응원단은 당시에도 흔치 않은 문화였고, 특히 여학생들이 주도하는 활동은 더욱 제한적이었습니다. 그러나 필주는 규율과 동료애, 열정으로 똘똘 뭉친 응원단 ‘빅토리’에 매료되어 단원으로 들어가게 됩니다. 그곳에서 만난 또 다른 주인공 ‘미나’는 필주와는 정반대의 성격을 지닌 인물로, 자유분방하고 자기 표현이 분명한 캐릭터입니다. 두 사람은 충돌과 갈등, 그리고 점차적으로 쌓여가는 신뢰를 통해 진정한 우정을 쌓아가게 됩니다. 한편, 응원단의 활동은 단순히 학교 행사에 그치지 않습니다. 대회 참가, 지역 문화 행사, 거리 공연 등 점점 외부와의 접촉이 늘어나고, 이 과정에서 학생들은 사회의 편견, 남성 중심 문화, 세대 간 갈등 등 다양한 문제와 맞닥뜨리게 됩니다. 필주와 미나는 응원단이라는 공동체 속에서 자기 정체성을 찾아가고, 동시에 각자의 아픔과 상처도 치유받게 됩니다. 빅토리는 이처럼 ‘응원단’이라는 매개체를 통해 억눌렸던 여고생들의 내면과 갈등, 그리고 성장의 순간을 섬세하게 포착한 영화입니다. 90년대의 음악, 패션, 시대 분위기가 디테일하게 재현되며 당시를 겪은 세대뿐 아니라 현재의 청춘들에게도 깊은 공감을 자아냅니다.
등장인물과 관계구조 – 캐릭터의 입체성과 성장의 중심축
빅토리의 가장 큰 강점은 주연뿐 아니라 조연까지 입체적으로 살아있는 캐릭터들이 조화를 이루며 하나의 세계를 완성시킨다는 점입니다. 중심에는 주인공 필주가 있습니다. 그녀는 외적으로는 조용하고 무던한 학생이지만, 내면 깊은 곳에는 언제나 자신만의 목소리를 낼 준비가 되어 있는 인물입니다. 응원단에 들어간 후 점차 변화하며, 목소리를 내고, 사람들과 충돌하고, 스스로를 이해해가는 과정을 겪습니다. 이는 단순한 '용기 있는 성장'이 아니라, 감정을 스스로 마주하고 받아들이는 ‘감성적 성숙’을 그려냅니다.
필주의 반대편에는 미나(조아람 분)가 있습니다. 미나는 자유롭고 당돌한 성격으로 응원단 내에서 리더 같은 역할을 합니다. 하지만 그녀 또한 깊은 상처와 책임감의 무게를 안고 있습니다. 필주와 미나는 단순한 친구 그 이상으로, 서로의 상처를 비춰주는 거울 같은 존재가 되어갑니다. 그 외에도 ‘박형사’(신재휘 분)는 학생들을 바라보는 어른 세대의 시선을 대변하는 인물입니다. 그는 처음에는 학생들의 활동을 문제시하지만, 점차 진심 어린 응원과 열정에 감동하며 그들을 이해하려 노력합니다. 이러한 변화는 영화가 단순히 ‘청춘의 이야기’에 머무르지 않고, 세대 간의 화해와 공감이라는 메시지로 확장되도록 돕습니다. 응원단 ‘빅토리’의 다른 단원들도 각자 독특한 개성과 사연을 지니고 있습니다. 누군가는 가정폭력을 견디고 있고, 누군가는 진로에 대한 불안 속에서도 응원을 통해 자신의 위치를 찾아갑니다. 이처럼 인물들은 모두 하나의 ‘이름 없는 청춘’이 아니라, 저마다 이야기를 가진 존재로 묘사되며, 영화의 리얼리티와 몰입도를 높입니다. 결국 영화 빅토리는 단순한 학교 동아리 영화가 아닌, 다양한 인물들의 성장과 변화가 유기적으로 연결되어 하나의 유의미한 메시지를 만들어내는 집단 서사 구조를 보여줍니다. 이 구조 속에서 주인공 필주는 타인과의 관계를 통해 자아를 발견하고, 자신의 목소리를 세상에 내는 진정한 ‘빅토리’를 이루게 됩니다.
응원단이라는 매개체가 청춘과 어떻게 연결되는가
영화 빅토리에서 응원단은 단순한 퍼포먼스 활동이 아닙니다. 그것은 억눌린 감정을 해소하는 통로이며, 개인의 정체성을 확인하고 공동체 안에서 자리를 찾아가는 일종의 상징적 장치입니다. 응원단 활동을 통해 학생들은 연습과 공연, 실패와 도전을 반복하며 협력과 책임, 창조성과 자존감을 배우게 됩니다. 특히 90년대 후반이라는 시대적 배경은 이러한 의미를 더욱 부각시킵니다. 당시 청소년들은 여전히 보수적 교육 환경과 기성세대의 규율 아래서 자라났습니다. 꿈을 이야기하는 것보다 현실을 따르는 것이 미덕으로 여겨졌고, 개성을 표현하는 일은 종종 문제아로 낙인찍히곤 했습니다. 그런 환경에서 필주와 친구들이 ‘응원’이라는 외침을 통해 자신을 표현한다는 것은 단순한 취미가 아니라 작은 ‘저항’이자 ‘해방’이 됩니다. 응원단이라는 활동은 철저한 팀워크와 훈련, 강한 신체적 집중력을 요구합니다. 반복되는 연습, 단체 행동 속에서 학생들은 서로를 이해하고, 갈등을 조율하며, 무엇보다 ‘함께’하는 법을 배워갑니다. 이는 개인주의에 익숙한 현대 사회 속 청춘에게도 유효한 메시지로, 응원이라는 공동 퍼포먼스를 통해 ‘자기 존재의 의미’를 발견하는 과정이라 할 수 있습니다. 또한, 영화는 응원단을 통해 ‘청춘’이라는 시간을 기록합니다. 극 중에서 주인공들이 부르는 구호, 옷차림, 음악, 손동작 하나하나가 모두 그 시대의 공기와 정서를 담고 있습니다. 응원단 활동은 현실에서는 짧은 순간일지 모르지만, 인물들에게는 평생을 기억할 성장의 상징이 됩니다. 감독은 이러한 응원의 에너지를 통해 관객에게 묻습니다. “당신은 언제 마지막으로 자신을 응원해 본 적이 있나요?” 빅토리는 이 질문을 통해 관객 각자의 청춘을 돌아보게 만드는 영화입니다. 응원은 결국 자기 자신을 향한 가장 순수한 격려이며, 그 감정을 느낄 수 있는 시기가 바로 청춘이라는 사실을 이 영화는 강하게 전달하고 있습니다.
영화 빅토리는 1999년이라는 시대를 배경으로, 응원단이라는 독특한 소재를 통해 성장과 우정, 자기표현, 사회와의 충돌을 다층적으로 풀어낸 작품입니다. 단순히 향수를 자극하는 레트로 영화가 아니라, 지금 이 시대 청춘들에게도 ‘내가 누구인지’에 대한 물음을 던지고, ‘나를 응원하는 법’을 알려주는 이야기입니다. 혜리를 비롯한 배우들의 진정성 있는 연기와 감독의 따뜻한 시선이 어우러진 이 영화는, 우리 모두의 청춘을 다시 한 번 꺼내보게 만드는 감동의 기록입니다. 지금, 당신의 청춘은 어디에 있습니까?